Eksploroni origjinën dhe zhvillimin e skulpturës së bronzit përgjatë kulturave dhe periudhave të ndryshme kohore

Hyrje

Skulptura e bronzit është një formë skulpture që përdor bronzin metalik si materialin kryesor. Bronzi është një aliazh i bakrit dhe kallajit dhe njihet për forcën, qëndrueshmërinë dhe lakueshmërinë e tij. Këto veti e bëjnë atë një material ideal për skulpturë, pasi mund të hidhet në forma komplekse dhe më pas të përfundojë me një shkallë të lartë detajesh.

Historia e skulpturës së bronzit daton në epokën e bronzit, e cila filloi rreth 3300 para Krishtit. Skulpturat më të hershme të bronzit të njohura u bënë në Kinë dhe u përdorën për qëllime rituale dhe dekorative. Skulptura prej bronzi shpejt u përhap në pjesë të tjera të botës, duke përfshirë Egjiptin, Greqinë dhe Romën

(Olympia Greece Kali i ngurtë prej bronzi: fillimi i shekullit të 5-të para Krishtit)

Në botën klasike, skulptura prej bronzi vlerësohej shumë për bukurinë dhe virtuozitetin e saj teknik. Shumë nga skulpturat më të famshme të kësaj periudhe, të tilla si Fitorja me krahë e Samothrakës dhe Diskobolus, janë bërë prej bronzi.

Skulptura prej bronzi vazhdoi të ishte e njohur në Mesjetë dhe Rilindje. Gjatë kësaj kohe, bronzi u përdor për të krijuar skulptura fetare dhe laike. Në shekullin e 19-të, skulptura e bronzit përjetoi një ringjallje, pasi artistë si Auguste Rodin dhe Edgar Degas filluan të eksperimentojnë me teknika dhe stile të reja.

Sot, skulptura prej bronzi është ende një medium popullor për artistët. Përdoret për të krijuar monumente publike në shkallë të gjerë dhe vepra arti në shkallë të vogël për koleksionistët privatë. Skulptura prej bronzi është një formë arti e gjithanshme dhe e qëndrueshme që është shijuar nga njerëzit për shekuj.

Shembuj të skulpturave prej bronzi në histori përfshijnë:

• DAVID (DONATELO)

(Bronze David, Donatello)

David është një skulpturë bronzi e skulptorit italian Donatello. Ajo u krijua midis viteve 1440 dhe 1460 dhe konsiderohet si një nga veprat më të rëndësishme të skulpturës së Rilindjes. Statuja është aktualisht e ekspozuar në Galerinë Accademia në Firence, Itali.

Davidi është një skulpturë me përmasa reale e heroit biblik David, i cili mundi gjigantin Goliath me një llastiqe. Statuja është prej bronzi dhe është afërsisht 1.70 metra e lartë. Davidi është përshkruar si një djalë i ri, me një trup muskuloz dhe një shprehje të sigurt. Ai është nudo përveç një përkrenare dhe çizmesh. Statuja shquhet për përshkrimin e saj realist të trupit të njeriut dhe përdorimin e saj të kontrapostos, një pozë në të cilën pesha e trupit zhvendoset në një kofshë, duke krijuar një ndjenjë lëvizjeje dhe dinamizmi.

Davidi fillimisht u porosit nga familja Medici, e cila sundonte Firencen në atë kohë. Statuja u vendos fillimisht në oborrin e Palazzo Vecchio, por u zhvendos në Galerinë Accademia në 1873 për ta mbrojtur atë nga elementët.

Davidi konsiderohet si një nga veprat më të rëndësishme të skulpturës së Rilindjes. Është një kryevepër e realizmit dhe teknikës dhe është një simbol i fuqishëm i guximit, forcës dhe fitores.

Davidi është i disponueshëmshitet statuja bronzipunuar nga shumë skulptorë dhe prodhues të njohur në ditët e sotme. Më e mira prej tyre ështëStudio Artizanale, Kontaktoni ata nëse jeni të interesuar për një kopje të kësaj statuje të famshme

Davidi është një skulpturë e bukur dhe ikonike. Nëse jeni duke kërkuar për njëstatujë e madhe bronziqë do të shtojë një prekje elegance në shtëpinë ose zyrën tuaj, atëherë një statujë e Davidit është një opsion i shkëlqyeshëm.

• MENDIMTARI

(Mendimtari)

Mendimtari është njëskulpturë e madhe bronzinga Auguste Rodin, i vendosur zakonisht në një piedestal guri. Vepra përshkruan një figurë mashkullore nudo me përmasa heroike të ulur mbi një shkëmb. Ai shihet i përkulur, me bërrylin e djathtë të vendosur në kofshën e majtë, duke mbajtur peshën e mjekrës në anën e pasme të dorës së djathtë. Poza është një pozicion i mendimit dhe soditjes së thellë, dhe statuja përdoret shpesh si një imazh për të përfaqësuar filozofinë. Rodin e konceptoi figurën si pjesë të veprës së tij Portat e Ferrit të porositur në 1880, por e para nga aktet e njohura monumentale prej bronzi u bë në vitin 1904 dhe tani është ekspozuar në Musée Rodin, në Paris.

Modeli për këtë skulpturë, ashtu si edhe për veprat e tjera të Rodinit, ishte çmimi dhe mundësi muskuloz francez Jean Baud, i cili më së shumti shfaqej në lagjen e dritave të kuqe. Jean Baud u shfaq gjithashtu në kartëmonedhën zvicerane 50 franga të vitit 1911 nga Hodler. Origjinali është në Musée Rodin në Paris. Skulptura ka një lartësi prej 72 cm, ishte prej bronzi dhe ishte e lyer dhe e lëmuar mirë. Vepra përshkruan një figurë nudo mashkullore me përmasa heroike, e cila është e tensionuar, muskulare dhe e brendëshme, duke soditur veprimet dhe fatin e njerëzve ndërsa është ulur në një shkëmb.

Mendimtari është një nga skulpturat më të famshme në botë. Është riprodhuar në forma të panumërta, nga figurina të vogla deri te veprat publike në shkallë të gjerë. Është gjithashtu një nga statujat më të skalitura prej bronzi për shitje. Statuja është një simbol i fuqishëm i mendimit, soditjes dhe krijimtarisë. Është një kujtesë se ne të gjithë jemi të aftë për gjëra të mëdha vetëm nëse marrim kohë për të menduar.

Mendimtari është një zgjedhje popullore e astatujë e madhe bronzipër artin publik. Është instaluar në parqe, kopshte dhe hapësira të tjera publike në të gjithë botën. Statuja është një kujtesë se ne të gjithë jemi të aftë për gjëra të mëdha vetëm nëse marrim kohë për të menduar.

• DEMI KARKUES

Demi i ngarkuar, i njohur gjithashtu si Demi i Gjelbër i Bowling ose Demi i Wall Street, është një skulpturë bronzi nga Arturo Di Modica. Ajo u krijua në 1989 dhe ndodhet në Bowling Green, Manhattan, New York City.

(Demi i ngarkuar)

Skulptura është një simbol i optimizmit financiar dhe prosperitetit. Ai përshkruan një dem, simbolin e tregut të aksioneve, duke u ngarkuar përpara. Demi është afërsisht 11 këmbë (3,4 m) i gjatë dhe peshon 7,100 paund (3,200 kg). Është prej bronzi dhe është derdhur në metodën e dyllit të humbur.

Demi i ngarkimit fillimisht u vendos përpara Bursës së Nju Jorkut më 15 dhjetor 1989, si një dhuratë surprizë për qytetin. Më vonë u zhvendos në Bowling Green, ku ka mbetur që atëherë. Skulptura është bërë një destinacion popullor turistik dhe shpesh përdoret si sfond për fotografi.

Demi i ngarkimit është një simbol i fuqishëm i forcës financiare dhe elasticitetit. Është një kujtesë se edhe përballë vështirësive, ekonomia amerikane do të mbizotërojë gjithmonë.

Demi i ngarkimit ka qenë subjekt i shumë polemikave. Disa njerëz e kanë kritikuar skulpturën për seksiste dhe për promovimin e dhunës. Të tjerë kanë argumentuar se skulptura është një simbol i lakmisë dhe teprimit. Megjithatë, Demi i Karikimit mbetet një simbol popullor i qytetit të Nju Jorkut dhe i ekonomisë amerikane.

Për ata që janë të mahnitur nga simbolika dhe joshja e Demit të Karikimit, zotërimi i një statuje bronzi të kësaj vepre arti ikonë është një mundësi e dashur.Studio Artizanaleofronshiten statuja bronzi, duke i lejuar entuziastët të sjellin një prekje të fuqisë dhe vitalitetit të Wall Street në hapësirat e tyre.

Investimi në një statujë bronzi të Demit Ngarkues i lejon individët të përqafojnë forcën simbolike dhe vendosmërinë që ajo përfaqëson, duke shtuar një prekje madhështie artistike në mjedisin e tyre. Qoftë e shfaqur në një shtëpi, zyrë apo hapësirë ​​publike, kjo skulpturë bronzi bëhet një qendër magjepsëse, duke frymëzuar sukses dhe qëndrueshmëri për të gjithë ata që e shohin atë.

• MANNEKEN PIS

(Manneken Pis)

Manneken Pis është një skulpturë 55,5 cm (21,9 in) shatërvani prej bronzi në qendër të Brukselit, Belgjikë, që përshkruan një puer mingens; një djalë i vogël lakuriq duke urinuar në pellgun e shatërvanit. Megjithëse ekzistenca e saj dëshmohet qysh në mesin e shekullit të 15-të, ajo u ridizajnua nga skulptori brabantin Jérôme Duquesnoy Plaku dhe u vendos në vitin 1618 ose 1619. Nisha e saj prej guri në stilin rocaille daton nga viti 1770

Manneken Pis është vjedhur ose dëmtuar vazhdimisht gjatë gjithë historisë së tij. Ajo u vodh për herë të parë në 1619, vetëm dy vjet pasi u instalua. Ajo u gjet disa ditë më vonë dhe që atëherë është vjedhur edhe 13 herë të tjera. Në vitin 1965, statuja u rrëmbye nga një grup studentësh të cilët kërkuan një shpërblim prej 1 milion franga belge. Statuja u kthye e padëmtuar disa ditë më vonë.

Manneken Pis është një atraksion i njohur turistik dhe është paraqitur në shumë filma dhe shfaqje televizive. Është gjithashtu një suvenir popullor, dhe ka shumë kopje të tijshitet statuja bronzi.

Manneken Pis është një simbol i Brukselit dhe Belgjikës. Është një kujtesë e sensit të humorit të qytetit dhe historisë së tij për të sfiduar shanset.

Qoftë e shfaqur në një kopsht, një shesh publik ose një koleksion privat, kjo skulpturë bronzi bëhet një pikë qendrore e lezetshme, duke përhapur të qeshura dhe duke shtuar një prekje të çuditshme në çdo mjedis. Mannekis Pis është në dispozicionshitet statuja bronzipunuar nga shumë skulptorë dhe prodhues me reputacion. Më e mira prej tyre ështëStudio Artizanale,Artizanatitka reputacionin më të mirë për sa i përket cilësisë dhe stilit të komunikimit të punës në të gjithë industrinë e bronzit

Investimi në astatujë e madhe bronzii Manneken Pis lejon dikë të festojë gëzimin dhe mungesën e nderimit që ai mishëron. Përqafoni frymën e Manneken Pis dhe kopjen e tij magjepsëse prej bronzi dhe mbushni mjedisin tuaj me thelbin e gjallë të trashëgimisë kulturore të Brukselit.

• MAMAN

Maman është një skulpturë e madhe bronzi nga Louise Bourgeois. Është një merimangë, 30 metra e gjatë dhe mbi 33 këmbë e gjerë. Ai përfshin një qese që përmban 32 vezë mermeri dhe barku dhe kraharori i saj janë prej bronzi me shirita.

(Maman, Otava)

Skulptura u krijua në vitin 1999 dhe aktualisht është e ekspozuar në Muzeun Guggenheim në New York City. Titulli është fjala e njohur franceze për Nënën (e ngjashme me Mummy). Skulptura u krijua në 1999 nga Bourgeois si pjesë e komisionit të saj inaugurues të Serisë Unilever (2000), në Sallën Turbine në Tate Modern të Londrës.

Skulptura merr temën e arachnidit që Borgeois kishte menduar për herë të parë në një vizatim të vogël me bojë dhe qymyr druri në vitin 1947, duke vazhduar me skulpturën e saj Merimanga të vitit 1996. Aludon për forcën e nënës së borgjezit, me metaforat e tjerrjes, thurjes, edukimit dhe mbrojtjes. Nëna e saj, Josephine, ishte një grua që riparonte sixhade në punëtorinë e restaurimit të tekstilit të babait të saj në Paris. Kur Bourgeois ishte njëzet e një vjeç, ajo humbi nënën e saj nga një sëmundje e panjohur.

Maman është ekspozuar në qytete të mëdha anembanë botës, duke përfshirë Tokio, Seul, Hong Kong dhe Sydney. Është vlerësuar nga kritikët për fuqinë dhe bukurinë e saj. Skulptura gjithashtu është kritikuar për madhësinë e saj dhe përshkrimin e saj të një figure femërore si një merimangë.

Pavarësisht kritikave, Maman mbetet një skulpturë popullore dhe ikonike. Është një kujtesë e fuqishme e forcës dhe elasticitetit të grave.

Statujat e mëdha prej bronzi të Maman janë në dispozicion për shitje nga një numër i shitësve me pakicë në internet. Më e mira prej tyre ështëStudio Artizanale, Kontaktoni ata nëse jeni të interesuar për një kopje të kësaj statuje të famshme

• NJERIU BRONZI DHE CENTAUR

(Njeriu i bronztë dhe Centauri, Muzeu Metropolitan i Arteve)

Njeriu i bronztë dhe Centauri është një skulpturë bronzi e shekullit të 8-të para Krishtit, e krijuar në Greqi gjatë mesit të shekullit të VIII para Krishtit, në periudhën e Greqisë arkaike. Tani është në koleksionin e Muzeut Metropolitan të Artit. Skulptura ishte një dhuratë pas vdekjes e J. Pierpont Morgan dhënë Muzeut Metropolitan në 1917.

Skulptura është e vogël, 4 3/8 inç (11.1 cm) e gjatë, që paraqet një njeri dhe një centauri në luftim. Burri mban një shtizë, ndërsa centauri mban një shpatë. Burri është pak më i gjatë se centauri dhe duket se është në procesin e goditjes së centaurit.

Skulptura është prej bronzi dhe është derdhur në metodën e dyllit të humbur. Skulptura është në gjendje të mirë, por tregon disa shenja konsumimi. Shtiza e burrit mungon dhe shpata e centaurit është dëmtuar.

Njeriu i bronztë dhe Centauri është një shembull i rrallë dhe i rëndësishëm i skulpturës së hershme greke. Është një nga skulpturat e pakta të mbijetuara nga periudha arkaike dhe ofron një vështrim në zhvillimin e hershëm të artit grek.

Skulptura është gjithashtu domethënëse sepse përshkruan një burrë dhe një centaur në luftime. Centaurët ishin krijesa mitike që ishin gjysmë njeri dhe gjysmë kalë. Ata shpesh përshkruheshin si krijesa të dhunshme dhe të egra dhe shpesh përdoreshin si simbol i kaosit dhe çrregullimit.

Përshkrimi i një njeriu dhe një centauri në luftime sugjeron se grekët i shihnin centaurët si një kërcënim për qytetërimin e tyre. Grekët ishin njerëz shumë të qytetëruar dhe vlerësonin rendin dhe harmoninë. Kentaurët, nga ana tjetër, shiheshin si një forcë kaosi dhe çrregullimi.

Njeriu i Bronztë dhe Centauri është një kujtesë e fuqishme e konfliktit midis rendit dhe kaosit, qytetërimit dhe barbarizmit. Është një kujtesë se edhe në shoqëritë më të qytetëruara, ekziston gjithmonë potenciali për dhunë dhe çrregullim.

konkluzioni

Si përfundim, historia e skulpturës prej bronzi është një dëshmi e natyrës së qëndrueshme të kësaj forme arti. Nga origjina e saj në qytetërimet e lashta e deri te popullariteti i saj i vazhdueshëm sot, skulptura prej bronzi ka mahnitur dhe frymëzuar breza. Bukuria, forca dhe shkathtësia e bronzit si material i ka lejuar artistët gjatë historisë të krijojnë vepra madhështore që i qëndrojnë provës së kohës. Qoftë kryeveprat klasike të Greqisë së lashtë apo interpretimet moderne të artistëve bashkëkohorë, skulptura e bronzit vazhdon të vlerësohet për aftësinë e saj për të përcjellë emocione, për të kapur momente në histori dhe për të lënë një përshtypje të qëndrueshme tek ata që vlerësojnë artin e saj.